Xènia Fuentes explorará el autorretrato y el cuerpo como materia artística en el Experience 2026
- Texto: Sandra Remón
- Foto: Xènia Fuentes
El cartel de la cuarta edición de Jardín Remoto Experience, que se celebrará del 13 al 15 de noviembre en Nanclares de la Oca, completa su nómina de ponentes con la incorporación de Xènia Fuentes en esta ineludible cita fotográfica, que suma ahora la sensibilidad pictórica y el misterio visual de una de las autoras más sugerentes del panorama actual. La fotógrafa barcelonesa desgranará su trabajo en torno a la dualidad y el ocultamiento, y dedicará la jornada del domingo a revisar los portfolios de los creadores asistentes al simposio alavés.
Atmósfera, ocultamiento y grieta
El sábado 14 de noviembre, Xènia Fuentes subirá al escenario de Jardín Remoto Experience para impartir la ponencia ‘El cuerpo como materia artística: Atmósfera, ocultamiento y grieta’. A través de estos tres conceptos vertebradores, la autora ofrecerá una aproximación profunda a su práctica fotográfica.
Durante su intervención, Fuentes explicará al público cómo el espacio, la luz natural y el color son los encargados de construir el clima y la tensión de una imagen. Asimismo, abordará una de las claves de su obra: el momento en el que el cuerpo deja de funcionar como un elemento de identidad para transformarse en pura materia artística, y reflexionará sobre qué ocurre visualmente cuando lo familiar y cotidiano comienza a comportarse de un modo ligeramente distinto (la «grieta»). Para ilustrar este proceso, compartirá imágenes de sus proyectos y desvelará las referencias cinematográficas, fotográficas y pictóricas que han alimentado su particular manera de mirar.
La dualidad del autorretrato: Observadora y observada
Nacida en Barcelona en 1981, donde vive y trabaja, Xènia Fuentes se formó en el Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya (IEFC) y cursó un máster en Documental en la ESCAC. Desde 2023 está representada por la prestigiosa galería Alzueta, y su obra ha recorrido exposiciones y ferias internacionales de arte por toda Europa.
El núcleo de su trabajo reside en la indagación constante de la dualidad: qué sucede cuando es la misma persona quien se sitúa delante y detrás de la cámara. A través del autorretrato y el desnudo, Fuentes establece un diálogo silencioso entre la fotógrafa y la modelo, utilizando su propio cuerpo y su feminidad como sujetos y herramientas a la vez.
Su práctica se desarrolla en el espacio íntimo del hogar. A través de una puesta en escena minimalista, la autora genera un juego dinámico entre la figura, el gesto y los tejidos. En sus composiciones, la ropa trasciende su función habitual para convertirse en un material expresivo cuyos volúmenes desdibujan la silueta, acercando el resultado a la pintura y la escultura. El rostro rara vez aparece; el cuerpo se vuelve una forma anónima, un lugar de tensión entre lo que se revela y lo que se oculta, creando un universo emocionalmente envolvente y enigmático.
Revisión de portfolios: Orientación de primera mano
La artista barcelonesa acudirá al simposio con un doble objetivo: compartir las claves de su proceso de trabajo durante la jornada de conferencias del sábado y orientar a los fotógrafos asistentes en los visionados del domingo. Durante toda la mañana del domingo, analizará los portfolios de los fotógrafos que buscan consejos para sus proyectos.
Tras su conferencia, Xènia Fuentes dedicará la mañana del domingo 15 de noviembre al contacto directo con los creadores. La artista se sentará frente a frente con los asistentes que dispongan de la «entrada de autor» para revisar sus portfolios de manera individualizada, ofreciendo su valoración crítica, consejos sobre composición e iluminación, y feedback constructivo para potenciar las narrativas visuales de los participantes.
Tres modalidades
Esta cuarta edición consolida a Jardín Remoto Experience como el simposio nacional de referencia para la fotografía de autor. A lo largo de sus tres años de vida, el festival ha contado con un elenco inmejorable de ponentes y revisores, entre los que destacan nombres como María Azkarate, Ainhoa Resano, Laura Silleras, Irene Zottola, Tono Arias, Pascual Arnal, Eduardo Nave, David Jiménez, Vari Caramés, José Manuel Navia, Aleix Plademunt, Laura San Segundo, Ricardo Cases, Ruth Montiel Arias, Laura Donate, Blanca Sanfélix, Mati Martí, Cristóbal Ascencio, Ire Lenes y Julio López Saguar, además de especialistas como Elena Pedrosa, Pako Pimienta y Carmenchu Alemán.
Para adaptarse a las necesidades de todos los interesados, la organización ofrece tres opciones de acceso al evento:
Entrada con revisión de portfolios (Pase de Autor): Da acceso presencial a todas las ponencias del sábado y garantiza una sesión de análisis individualizado el domingo con los revisores del festival. Permite optar a los 14.000 euros en premios y becas.
Entrada sin revisión: Ideal para quienes deseen asistir presencialmente a empaparse de la inspiración de las charlas del sábado, disfrutar del ambiente y conocer a otros creadores, sin presentar su trabajo el domingo.
Entrada online: Pensada para todos aquellos que no puedan desplazarse hasta el evento físico pero no quieran perderse el contenido de valor, permitiendo disfrutar de la retransmisión en directo de todas las ponencias de la jornada del sábado.
